Amikor Luca Guadagnino átvette a Szólíts a neveden rendezését, a történetet az olasz Riviéráról Cremába helyezte át — abba a lombardiai városba, ahol akkoriban élt. A film operatőre, Sayombhu Mukdeeprom már a kezdetektől egy szokatlan, de határozott elképzeléssel állt a munkához: az egész filmet egyetlen objektívvel akarta felvenni.
„A producer megkérdezte, nem szeretnék-e valami mást, egy szélesebb lencsét — biztos, ami biztos. Azt mondtam, nem. Ehhez a megközelítéshez ragaszkodom, mert így dolgozom. Szerintem ha korlátokat szabunk magunknak, akkor az ötletünk határain belül küzdünk.”
Bár elköteleződött az elképzelés mellett, Mukdeepromnak először azt kellett eldöntenie, valóban szolgálja-e ez a történetet. Már évekkel a forgatás előtt járt a környéken, és érzékennyé vált arra, hogyan alakítja a táj és a nyári fény Guadagnino világát.
„Délkelet-Ázsiából származom… de Olaszországban egészen más a fény minősége. Szárazabb, ezért a színek és a kontraszt sokkal tisztábbak, és finom, költői módon változnak. Teljesen beleszerettem.”
A producer, Peter Spears később felidézte, hogy gyakran látta Guadagninót és Mukdeepromot együtt bejárni a helyszíneket. Nem terveztek túl sokat — ösztönösen reagáltak a fényre, a terekre, a hangulatra. Erre a felkészültségre hamar szükség is lett.
A tervezett napsütéses nyári forgatás ugyanis egészen másképp alakult. A patakok megáradtak, a tervezett tavacskák sebes folyókká váltak, a színészek pedig jégdarabokat szopogattak, hogy ne látszódjon a leheletük a kamerában. A 34 forgatási napból 28-at végigkísért az eső.
„Teljesen kétségbe voltunk esve, és minden egyes nap újra kellett építenünk a fényt” — ismerte el Guadagnino.
Szűk költségvetéssel és feszes időbeosztással a stáb nagymértékben támaszkodott Mukdeeprom tapasztalatára, amelyet monszunos időszakokban szerzett. Az évek során megtanulta, hogyan lehet a kontrasztot, a színeket és a felületeket már a helyszínen egyensúlyba hozni, nem pedig utómunkára bízni mindent.
„Nem szeretem azt a hozzáállást, hogy majd utólag kijavítjuk. De megtanultam, milyen színeknek kell jelen lenniük már a forgatáskor, és mit lehet később hozzátenni.”
A film melegségének nagy része a belső és külső terek kapcsolatából fakad. Guadagnino gyakran keretezte a jeleneteket ablakokon keresztül, hagyva, hogy a fény szabadon mozogjon a kint és a bent között, és magától alakítsa a hangulatot.
„Az egyik oka annak, hogy oda helyeztem a filmet, ahol éltem, az volt, hogy ismertem a házat… tökéletes volt a szereplők számára” — mondta Guadagnino.
Mukdeeprom szerint az olasz építészet és Guadagnino pontos térérzéke együtt tette lehetővé, hogy a film megőrizze napfényes hangulatát még akkor is, amikor az időjárás ennek teljesen ellentmondott.
„Soha nem dolgoztam még olyan rendezővel, akivel ennyire természetesen bontakoztak ki a jelenetek, és akire ennyire ösztönösen tudtam reagálni.”
Peter Spears úgy emlékezett vissza, hogy Mukdeeprom jelenléte különösen sokat számított a legnehezebb napokon:
„A körülményeket tekintve meglepő, hogy nem volt nagyobb pánik — és ebben nagy szerepe volt neki.”
Mukdeeprom számára a forgatás alatt végig két egyszerű gondolat volt irányadó.
„A munka közben csak két szó járt a fejemben: napfény és nyolcvanas évek.”
Nem egy előre kitalált látványvilágot akart ráerőltetni a filmre. Inkább figyelte a természetet, a fényt, a mozgást — és bízott benne, hogy a film érzelmi hangja ezekből magától megszületik.
